甘孜日報 2021年01月15日
◎劉洵
上周禮拜三我們觀看了小津安二郎最有名的影片《東京物語》，緩慢的節奏控制，以及老年夫婦和他們死在戰場上的兒子的遺孀都表演的非常非常成功，這部影片是小津在西方世界最早引起強烈關注的作品。
我個人認為，就藝術純度而言，這部影片還不及《小早川的秋天》《浮草》，不過他鮮明的主題既“通過父母與子女的變化，反映了日本的家庭體系是怎樣開始土崩瓦解的”這一在世界范圍內備受關注的話題是名氣較大的原因之一，另外，后期的每一部片子都達到無與倫比的高度，反而不能引起單獨某一部“意外的驚喜”
昨天我們采取了在亞洲影片系列當中加入西方電影大師英格瑪伯格曼的作品《呼喊與細語》，我個人認為，書寫現代電影史邁不過東方的小津安二郎和西方的伯格曼。就這部《呼喊與細語》而言，小津與伯格曼的共同之處是形式上采用室內心理劇的結構形式，在看似狹小的空間里面展示人的內心無比廣闊的時空變換，內容上探討現代社會中人與人之間交流的困難和生命的孤獨痛苦。
《呼喊與細語》是令人內心震撼的作品。色彩艷麗以及構圖考究的畫面，一絲不茍的表演細節的處理以及隨時出現的意外情節使原本枯燥乏味的“哲學電影”經久耐看。
擺在同一時空來欣賞兩位大師的影片，前者濃墨重彩，后者青嵐淡雅，前者追問遙不可及的上帝是有還是無？后者把我們的目光帶向“日常情趣”；厚重的觀念和清淡的詩意。
這樣的比較對東方的藝術專業學生應該有所啟發。
