甘孜日報 2022年03月15日
◎劉敬
經典之作，不管是文史哲美，還是書畫樂影，之所以被譽為“經典”，自有其典范性、權威性與時代性，且歷久彌新，是經時間打磨與歷史選擇后，仍然“堅勁”的思想與藝術結晶。而經典的背后，立著的則是人，是一代又一代名符其實的大師們。與那些心術不正、沽名釣譽之徒以戲說經典為榮、拿大師開涮為樂恰恰相反的是，韓浩月敲擊鍵盤的出發點，是源于內心的尊重、尊敬與尊崇，亦可言，是對靈魂與靈魂的相遇，共赴一場精神盛宴的熱切期待與矢志努力——“座無虛席”，這四字書名，或正是作者想要表達與強調的吧：面對經典，面對大師，無分晝夜，座無虛席都應成為一種常態。
全書四輯作品，首輯稍顯沉重，因是由22封情真意切的“告別信”組成：金庸，柏楊，余光中；阿巴斯，奈保爾，貝托魯奇……大師們的人生已然謝幕，愛恨全憑他人說，但他們的作品終以“經典”的形式留存于世，影響、感染著億萬讀者、影迷與聽眾，譬如金庸獨樹一幟的俠之浪漫與義之所在，譬如把文學創作當作唯一救贖之道的奈保爾的“狂暴而迷人”，譬如似故園四野的風一般在血液里漫游、旋轉、洄溯的詩人余光中的鄉愁……這些廣博、精美而純粹的文化與精神遺產，若閃耀的星辰，恒久，明亮，復經作者的情感拂拭與文字之鏡的映射，愈加灼然耀目，直照徹后人的心空。
相較之下，第三輯“光影夢”，則要快意得多。從《聚焦》《綠皮書》到《荒野獵人》，從《少年派》《讓子彈飛》到《入侵腦細胞》……或血氣沖頂拍案起，或懸心惴惴苦糾結，或深度解剖溯本源……作者常會從一個獨特的視角切入影片，復以文藝的筆法，在虛擬與現實間，穿梭，徜徉，評鑒，引領你我在讀者與觀眾的角色互換中，一同感受國內外佳片的無限魅力，一同體悟蒙太奇帶來的無盡思索。以《聚焦》為例，作者坦陳，觀看時“心情是凝重、壓抑的”，“但有一點不可否認，看完《聚焦》，觀眾仍然會獲得一種力量感。這種力量感來自人們對美好生活的維護，來自善良之人無形當中凝結的共識”，所謂“可怕的不是黑暗存在，而是光明的遲到與缺席”，這話擲地有聲，恰是很多人想說而沒能說出的……
不過，就個人收獲而言，愚以為，作家在第二輯作品中所坦露的自我——那算是比較隱秘的閱讀經典名著過程中的“心靈史”，給我的感觸應是最深的。劉禹錫詩云，“千淘萬漉雖辛苦，吹盡狂沙始到金?！鼻也徽摮霭鏄I現狀如何，也不論商家營銷手段如何，一本靜默無言的書，便是一只近乎全能的“靈魂捕手”，它對一個讀者“摧毀”與“重建”的力量無形卻巨大，諸如人生觀、價值觀、世界觀等等。作為評論家的韓浩月自然是挑剔的，眼光亦是“毒辣”的，但他的評論，卻是犀利中不乏溫和，能一針見血而又中肯之至，那是僅屬于他的“哈姆雷特”，不夸飾，不賣弄，見智慧，見性情。誠然，不管是時事評論、影視評論，還是文學評論、藝術評論，總是仁者見仁，智者見智。但能否明心見性，目光如炬，察見并發掘出潛藏于世情、時代表象之后，或深蘊于文學、影視作品之中的“仁”與“智”來，能否心意別裁，獨抒機杼，而非鸚鵡學舌，拾人涕唾，這恰是衡量一個評論者水平高下、文字優劣，以至學識豐陋、格局大小等的不二“砝碼”。韓浩月呢，不僅是一個評論快手，有“小李飛刀”般于電光石火間奪魂攝魄的絕勝本領，更是一個多面手，僅以“第十八屆百花文學獎散文獎獲得者”的身份來說，亦足以彰顯他在文藝評論之外遣詞造句鋪排組合的非凡功夫了，而這一點，表現在對《荒原狼》《悲慘世界》《霍亂時期的愛情》等十多部經典的閱評方面，更令我等書蟲欽服之至，因為，即便從文題來看，諸如“在靈魂廢墟上建造美麗的花園”“愛情始于誤解，死于了解”“把榮譽給烏爾比諾，把愛情給阿里薩”等，別致、凝練、眩目又精準地抽出了小說的關鍵內核，怕是作者在世，亦會感嘆喜逢知己吧！
對于村上春樹、鮑勃·迪倫、莫言、馮小剛、張藝謀等13位文學影視文化名家，作者通過最后一輯作品，虔敬地向他們行了“注目禮”，以實話實說的方式，細膩呈現了一個評論達人對他們的特別關注與多維審視，由藝術成就到性格涵養，由文化積淀到創作底線，由“英雄本色”到“困境男人”……一點點的還原過程，親切而溫暖，瑣碎又震撼，給人以很強的“代入感”，一顆心陶陶然醉溺于經典和大師的晝與夜，微笑頷首，欲罷不能。
